蔡江 JonTsoi 作品

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疗愈艺术

 延续了蔡江在纽约白盒子艺术中心的个展精髓，这次与长江当代美术馆合作的艺术项目预示了一个激进的全新系列“盲目周天疗愈艺术”。

这些与众不同的作品有着与前卫艺术前驱卢西奥·丰塔纳 （Lucio Fontana）（其独特的割破画布的艺术风格创造出一种深邃与空间的神秘感，赋予作品挑衅却亦优雅的感觉）或具体艺术协会大师村上三郎（Murakami Saburo）（其对于平面材料的对抗，以身体穿过一系列纸屏留下一系列破碎的硬板纸，以汲取一种新的建筑形态）后进一步的推进。蔡江的创作方法论，严谨的遵循中国道家哲学的衍生和最为直接的途径。最终作品中那些无法预知的审美，通过蒙住双眼，运用意识进行创作，无意识的方式和结果，凝结呈现成一瞬间的力与美。

整个行为艺术包含的三部曲中的第一章，开始于一面两米方形三层画布的后方。蔡江，艺术家蒙着双眼，在整个画布表面来回穿刺，每个手势都充满张力，每个移动都无精心设计，并与其意识相连结。通过人体的气延展出一片广阔的空阔和后续动作的流动空间：一种无法遇见的，痛苦纠结的行为与大自然的天然构造相呼应（如打雷，暴雨亦或飓风来袭的强烈疯狂）。通过蒙眼，艺术家创造了无限自由超越障碍的天地，摆脱肉眼的关注焦点，清空思想和意识。

第二章融入了绳子的编织和飘荡，以及不同尺寸的麻线，去修补原有的同质，静态的平面形式。这个行为象征了一种对精神，心灵以及身体的疗愈，达到意想不到的全新平衡。（的确，对蔡江而言，艺术创作在于运用有意的行为进行解构，从无到有，创造全新自由的平衡。）

这两种行为，看似是依赖于超现实主义和达达主义的宗旨，却因其没有主观意识，用直觉选择的机遇而有所不同。每个步骤都是下意识的设计和重组，因此形成的结果亦是随机而自然的。

第三章和最后步骤是由艺术家与观众完成的，当他摘下眼罩后，会指引观看者挑选事先混合好的颜料中的一种，每种颜色代表了一种心境和状态。（譬如，蓝色代表阴的力量，红色代表阳的力量，黄色代表中性等等）。当观众挑选了属于自己的颜色，他们需要蒙上双眼，一只手拿着颜料罐，将颜料挥洒成一道洪流，形成天然的呈象。作品的震撼力可以与艺术家安德烈.马松（Andre Masson）或杰克逊.波洛克（Jackson Pollock）的杰作相媲美，亦或是来自澳大利亚土著巫师的画作。

蔡江的“体验”可以被视为一件震撼有力的艺术作品，亦或是一场居高临下威风庄严的疗愈仪式。“盲目行为疗愈画作”因其力量和影响，在人的记忆和意识形态中保留长久的体验。拘泥或逃脱于艺术创作的形式，艺术家蔡江赋予我们一种全新观看和疗愈的方式，让物质本身与人类的自我精神因其而相遇与交汇。

2016年4月14日，于重庆

Juan Puntes

艺术总监，白盒子艺术中心

 蔡江 Jon Tsoi 

原名蔡建华，原籍中国四川。1979年去美国当代艺术圣地纽约，就读美国Montclair 州立大学艺术学院和the Art Students' League of New York 。

不断耕耘研究和体悟中国哲学的超感官，超经验，超时空的“道德经”。从气的一元论，自然界的一切物质都是在不断地有序和无序变换中存在的，统一物质（气）有序（阴）和无序（阳）变换的规律是大自然最普遍的规律。结合中国医学望闻问切，阴阳气血，与身体，精神，灵魂的“皇帝内经”。原创当代盲目周天疗愈易述，用天地和人体之灵气创造当代艺术。用全方位現埸互动，正言若反的艺术表现形式，是对当代观念艺术的又一次及大的推进，在观念艺术中注入直觉、下意识，非主观和非理性等因素，改变了观念艺术的单调或说教的成份。由外向內，由远到近，由复杂到简洁，由技术到艺术，由感官到灵气，由有为到无为... 。在美国举办个人画展30多次，参加联展40多次。由美国多家画廊代理和推广。多次参加世界各地的艺博会。

2014年  在美国纽约皇后博物馆4天盲目行为艺术表演，“艺术诊断和对艺术的诊断”。

2015年至2016年  曾多次在美国纽约著名画廊白盒子Whitebox 艺术中心，做盲目行为艺术表演，绘画雕塑个展和双个展。

2016年  重庆长江当代美术馆行为艺术和绘画雕塑个展，

2016年  北京红博艺术馆个展。

作品被美国布什总统，多家艺术机构和个人收藏。美国纽约著名的艺评家Anthony Haden-guest曾给予“蔡江是伟大的，超常的艺术家，用盲目无意创造的艺术，已超出正常视觉艺术的美。”的高层次的艺术评价。

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