亚洲最好的摄影师用最顶级的胶片影像献给你《长江图》

发表于讨论求助 2023-05-10 14:56:27

一

第二十八期

在不久前刚结束的第66届柏林国际电影节上，唯一一部代表华语片出征的爱情魔幻史诗《长江图》一举拿下了柏林电影节银熊奖“杰出艺术贡献奖”（摄影方向）。

除了作为侯孝贤的御用摄影师，李屏宾也与姜文、王家卫、是枝裕和、许鞍华和田壮壮等亚洲名导都合作过。

这是导演杨超的第四部电影，他的处女作短片《待避》曾获得戛纳电影节电影基石奖，第二部作品《旅程》除了斩获 2004 年戛纳金摄影机奖（最佳处女座奖）以外，还在韩国和西班牙相继获奖。从 2006 年开始构思剧本，到2016年柏林电影节首映，新作《长江图》则耗费了杨超十年的心血。

导演-杨超

预告片

《长江图》本质上并不神秘，它的内在是一个简单的爱情故事。男人在年轻时爱过一个他根本不了解的女孩，时过境迁，他忘记他白衣飘飘的梦想，也忘记了萍水相逢的姑娘。碌碌无为的男人因为一次意外的旅程，沿江逆行，途中一站站经过有过他爱情记忆的港口，记忆的闸门打开，被他遗忘的女孩浮出时间的水面。这一次，他模糊地懂了她，懂了她的理想、她的悲悯和她圣徒般的博爱。电影从男主角的单一视角出发，散文笔法，情绪先行，它其实是一部不太常规的叙事电影，而非诗电影，那些以字幕出现在画面上的蹩脚诗歌，只是男主角年轻那会儿生存状态的脚注。

初识杨超导演是在3月份的平行影像周，正好赶上他拉片《旅程》，那次之后就对他特别敬佩，得知他的《长江图》很快会和影迷见面，想想是很激动的。就这样，等待了半年时间，终于有机会一睹十年磨一剑的作品。格瓦拉新放映试片的机会正是选中了这部片子，有幸再次参加。

观影感受

一，摄影真的很赞，胶片的使用更是让人能感到冬天江面上的寒气，有种水墨感，一股凄凉沧桑的感觉跃然画面上；

二，故事叙事留下很多留白以及时空交织，没有遵循一般的规律，把线索很明确的指引给观众，而是需要自己的想象空间，如果抱着去看到妥贴的剧情，带着一个可以接受各种暗示的前提去看《长江图》的话，那恐怕完全不知道它在干什么。我期待哪一天再次回过头去看影片的时候，能逐渐读懂所要带给观众的东西，对里面的隐喻能有种如梦初醒的刻骨铭心。《长江图》并不是一个诗电影，也不是一个散文电影，它是一个故事。一时理解不了也没事，先去感受长江的历史情怀。

不过电影中呈现的江面和我想象中的也是有点差别。前几天看了篇文章《1986，生死漂流》，讲述的是为了争夺第一个漂流长江的荣誉，10多支装备简陋、毫无技术的中国队伍和美国探险家肯·沃伦竞争。最终，中国人以10条人命的代价勉强漂完长江。文章中所描述的长江的威力难以描述……它的气势、力量、速度和湍流，以及这难以言喻的咆哮声，让人有点望而却步。不过也正体现他的恢弘之势。然而影片中的长江一直是不急不缓的，静如止水的样貌，总感觉缺失了那个年代的或者说诗人所描述的感觉，滚滚长江东逝水，全然没有，人工的干涉，让长江的水变得平缓，不需要向人收取过路费。

在长江入海口吴淞口，杨超发现往里走20海里，很难发现江和海的界限，长江的感觉一直过了江阴才有。到了湖北，风起的时候是万重浪，水的力度和质感最有意思。尤其是荆州，因为江段弯曲，水反倒出奇的清。江水到了三峡，变得清而缓慢，一直到重庆涪陵，长江才重新变得混浊和暴躁。

长江已经存在了几百万年，他还很可能会继续存在几百万年。不管现状如何，我们仍然可以利用河流来抵达每个人心，只不过每个时代感动的程度不同。面对如此壮阔的长江，人类是多么的渺小，正是这样深刻的对比，才让人看到他的魅力，甚至该有对他的敬畏。

这部超现实的电影等着你去在如此浮躁的观影时代，静下心来，好好欣赏。